사나이의 일상이야기
타악기 심벌즈 연주법, 스탠드, 소리 본문
심벌즈는 얇고 원형의 금속판으로 구성된 타악기로, 서로 부딪히거나 드럼 스틱으로 부딪힐 때 빛나고 부서지는 소리를 만들어냅니다. 그것들은 크래쉬, 라이드, 하이햇 심벌즈를 포함하여 다양한 크기와 종류로 출시되며, 리듬에 질감과 역동성을 더하면서 다양한 음악 장르에서 드럼 키트의 필수 구성 요소입니다. 심벌즈는 록, 재즈, 오케스트라 음악에서 일반적으로 사용됩니다.
1. 심벌즈 연주법
드럼 키트 설정을 사용하든 독립형 심벌즈를 사용하든 간에 심벌즈를 연주하는 것은 타악기 연주자의 툴킷에서 역동적이고 표현력 있는 부분이 될 수 있습니다. 심벌즈를 연주하는 방법에 대한 기본 가이드는 다음과 같습니다:
1) 심벌즈 선택:
심벌즈는 크래시 심벌즈, 라이드 심벌즈, 하이햇 등 다양한 종류가 있습니다. 원하는 사운드에 맞는 심벌즈를 선택하십시오.
2) 키트 설정(해당되는 경우):
드럼 키트를 사용하는 경우, 심벌즈가 닿기 편한 곳에 배치합니다. 크래시 심벌즈는 일반적으로 드럼 키트의 왼쪽과 오른쪽에 배치되고, 놀이기구 심벌즈와 하이햇은 일반적으로 중앙에 배치됩니다.
3) 드럼스틱 잡기:
드럼 스틱을 사용하는 경우 느슨하지만 조절된 그립으로 잡고 손가락으로 스틱을 감싼 상태에서 손을 이완시켜야 합니다.
4) 타격 기술:
다양한 심벌즈와 음악적 맥락은 다양한 타격 기술을 필요로 할 수 있습니다:
충돌 심벌: 크고 폭발적인 소리를 내기 위해서 막대기의 어깨로 가장자리 근처의 충돌 심벌을 칩니다.심벌을 타세요: 안정적이고 명확한 소리를 얻으려면 드럼 스틱의 끝으로 가장자리 근처에서 심벌을 칩니다.
하이-햇츠: 하이-햇츠를 사용하고 있다면, 페달에 발을 올려 심벌즈의 개방감을 조절하세요. 원하는 소리에 따라 드럼 스틱을 하나로 모으거나 분리하여 연주하세요.
5) 역학:
심벌즈는 광범위한 역동성을 만들어 낼 수 있습니다. 타격의 힘과 속도를 조절하여 음량과 강도를 조절하세요. 가볍게 두드리는 소리는 부드러운 소리를 내고, 강하게 치는 소리는 더 크고 더 강력한 소리를 냅니다.
6) 악센트 표시:
악센트를 사용하여 특정한 박자나 악구에 강조를 더합니다. 이것은 심벌즈를 주변의 음보다 더 강한 힘으로 칠 수 있습니다.
7) 뮤팅 및 유지:
심벌즈는 음악적 맥락에 따라 음소거되거나 지속되도록 허용될 수 있습니다. 예를 들어, 충돌 심벌즈를 친 직후에 손으로 음소거하여 소리를 차단하거나, 더 오래 지속되도록 할 수 있습니다.
8) 실험 및 실습:
음악에 맞는 소리를 찾기 위해 다양한 심벌즈, 기술, 배치로 실험해보세요. 심벌즈를 연주할 때 조절력과 정확성을 향상시키기 위해 정기적으로 연습하세요.
9) 듣기 및 응답:
음악에 주의를 기울이고 곡의 스타일과 역동성에 맞춰 심벌즈 연주를 조절하세요. 심벌즈는 종종 음악에서 중요한 순간들을 강조하기 위해 사용됩니다.
10) 느낌을 가지고 놀기:
심벌즈는 드럼에 표현과 감정을 더하는 좋은 방법입니다. 느낌을 가지고 연주하고, 음악의 분위기를 전달하기 위해 다양한 기술을 탐구하는 것을 두려워하지 마세요.
2. 심벌즈 스탠드
심벌 스탠드는 드럼과 타악기에서 심벌즈를 지지하고 위치시키기 위해 사용되는 하드웨어입니다. 드럼 연주자가 원하는 높이와 각도에 심벌즈를 위치시킬 수 있기 때문에 드럼 키트 설정에 중요한 역할을 합니다. 심벌 스탠드는 다양한 디자인과 구성으로 제공되지만 일반적으로 다음과 같은 주요 구성 요소로 구성됩니다:
베이스: 심벌 스탠드의 베이스는 안정성과 지지력을 제공합니다. 바닥에 있는 삼각대 또는 평평하고 무게가 있는 플레이트일 수 있습니다. 삼각대 베이스는 작은 심벌즈에 일반적이지만 큰 심벌즈는 안정성을 더하기 위해 이중 브레이스 베이스가 필요할 수 있습니다.
센터 튜브 또는 로드: 센터 튜브 또는 로드는 스탠드의 주요 수직 구성 요소입니다. 그것은 베이스에서 위로 뻗어 있고 스탠드의 다른 부분들과 연결됩니다. 드럼 연주자는 이 튜브를 올리거나 내리면서 심벌의 높이를 조절할 수 있습니다.
붐 암(Boom Arm): 많은 심벌 스탠드에는 중앙 튜브에 부착할 수 있는 수평 확장인 붐 암(Boom Arm)이 있습니다. 붐 암은 드럼 연주자가 주요 수직 튜브에서 멀리 떨어진 곳에 심벌을 배치할 수 있도록 하여 심벌 배치에 추가적인 유연성을 제공합니다.
심벌 틸터: 심벌 틸터는 드러머가 심벌의 각도를 조절할 수 있는 메커니즘입니다. 그것은 일반적으로 스탠드의 중앙 튜브의 상단 또는 붐 암에 위치합니다. 이 메커니즘을 풀거나 조임으로써, 드러머는 원하는 사운드와 재생 위치를 얻기 위해 심벌의 기울기를 바꿀 수 있습니다.
윙 너트 및 펠트: 심벌을 스탠드에 고정하기 위해 윙 너트가 사용됩니다. 윙 너트는 심벌의 나사식 스탠드 기둥에 조여집니다. 심벌과 윙 너트 사이에 손상으로부터 보호하고 진동을 감쇠시키기 위해 부드러운 펠트 와셔 또는 슬리브가 종종 배치됩니다.
조정 메커니즘: 심벌 스탠드에는 일반적으로 드럼 연주자가 심벌의 높이, 각도 및 위치를 미세 조정할 수 있는 다양한 조정 지점이 있습니다. 이러한 조정 메커니즘에는 메모리 잠금 장치, 퀵 릴리즈 클램프 및 다양한 유형의 조인트와 커넥터가 포함될 수 있습니다.
심벌 스탠드는 크래시 심벌즈, 라이드 심벌즈, 하이햇, 스플래시 심벌즈 등 다양한 종류의 심벌즈를 수용할 수 있도록 다양한 크기와 스타일로 제공됩니다. 드럼 연주자들은 종종 자신의 연주 취향과 드럼 키트의 특정 요구 사항에 맞게 심벌 스탠드 설정을 맞춤 제작합니다.
표준 심벌 스탠드 외에도 드럼 키트 위에 심벌즈를 배치하기 위한 붐 스탠드, 하이햇 심벌즈를 제어하기 위한 하이햇 스탠드, 스네어 드럼 스탠드 등 특정 목적을 위해 설계된 특화된 스탠드도 있습니다. 이러한 스탠드는 전체 드럼 구성에서 고유한 역할을 합니다.
3. 심벌즈 소리
심벌즈는 서로 부딪히거나 부딪힐 때 독특하고 희미한 소리를 냅니다. 심벌즈의 소리는 금속적이고 타악기적인 특성이 특징입니다. 다음은 심벌즈 소리의 몇 가지 주요한 특징입니다:
밝기: 심벌즈는 금속 성분 때문에 소리에 밝고 날카로운 특성을 가지고 있습니다. 이 밝기는 다른 악기들의 조합을 돋보이게 합니다.
지속성: 심벌즈는 부딪혔을 때 지속적인 소리를 낼 수 있으며, 초기 충격 후에 소리가 점차 감소합니다. 지속성의 길이는 심벌즈의 종류와 크기에 따라 달라질 수 있습니다.
복잡한 오버톤: 심벌즈는 독특한 소리에 기여하는 복잡한 오버톤과 고조파 배열을 생성합니다. 이 오버톤들은 심벌즈에게 희미한 빛을 주고 때때로 약간 불협화음의 품질을 줍니다.
음량 변화: 심벌즈는 부드럽고 섬세한 충돌에서 크고 강력한 충돌까지 다양한 음량을 생성할 수 있습니다. 타격의 강도와 심벌즈에 가해지는 힘이 음량에 영향을 미칠 수 있습니다.
다양한 소리: 다른 종류의 심벌즈는 뚜렷한 소리를 냅니다. 일반적인 종류의 심벌즈는 놀이기구 심벌즈, 충돌 심벌즈, 하이햇 심벌즈, 스플래시 심벌즈를 포함합니다. 각각의 종류는 고유한 소리의 특징을 가지고 있고 특정한 음악적 목적으로 사용됩니다.
조음: 심벌즈를 치는 방식 또한 소리에 영향을 미칠 수 있습니다. 심벌즈의 가장자리를 가운데로 치는 것은 다양한 조음과 음색의 변화를 만들어 낼 수 있습니다.
질식: 음악가들은 심벌즈의 소리를 타격 직후에 잡거나 소리를 내어 조종할 수 있는데, 이것은 빠르고 질식된 소리를 만들어 낼 수 있습니다.
적층: 음악가들은 때때로 독특하고 겹겹이 쌓인 소리를 내기 위해 심벌즈를 서로 또는 다른 타악기 위에 쌓습니다.
역동성: 심벌즈는 역동성의 변화 (즉, 부드럽게 또는 크게 연주)에 매우 반응합니다. 이 역동적인 범위는 드럼 연주자와 타악기 연주자들이 그들의 연주에 표현적인 뉘앙스를 더할 수 있게 합니다.
다용도 : 심벌즈는 락, 재즈, 오케스트라 음악 등을 포함한 다양한 음악 장르에서 사용되는 다용도의 악기입니다. 그들은 다양한 음악적 맥락에서 억양, 충돌 및 리듬 패턴을 제공하는 데 중요한 역할을 합니다.
전반적으로, 심벌즈는 다양한 장르의 음악에 색, 질감, 에너지를 더하여 많은 타악기 설정의 필수 요소입니다. 심벌즈의 구체적인 소리는 그것의 크기, 두께, 합금 구성, 그리고 그것을 연주하는 데 사용된 기술에 따라 크게 달라질 수 있고, 그것들을 타악기 세계에서 다양하고 표현적인 요소로 만듭니다.